4月的香港，晚风裹挟着维港的海雾，却掩不住文化中心的炽热——4月27日晚，第43届香港电影金像奖在此揭晓。这座承载着香港电影记忆的殿堂里，刘青云、卫诗雅分别凭借《爸爸》《破·地狱》摘得最佳男女主角，而现象级影片《九龙城寨之围城》则以横扫之势包揽最佳电影、最佳导演等7项大奖，成为今夜最耀眼的”黑马”。
四度封帝！刘青云的”父亲”与电影人生
当刘青云身着黑色西装走上领奖台时，台下掌声如潮。这是他职业生涯第四次捧起”最佳男主角”奖杯，距离第一次获奖（2006年《我要成名》）已过去近二十年。镜头扫过观众席，他眼含笑意：”今天特别巧，21岁拍第一部戏《听不到的说话》时，导演姜大卫先生就在台下。那时候我什么都不懂，现在他还在，我突然觉得自己也算’前辈’了？”
此次获奖的《爸爸》改编自真实案件，刘青云饰演一位遭遇家庭变故的父亲。他将角色从崩溃到重生的层次感演绎得淋漓尽致，被影评人称为”近年最戳心的父爱表演”。有趣的是，两年前凭《神探大战》获奖时，刘青云曾笑称”明天就要去拍《爸爸》”，如今这段”承诺”终成现实。”拍《爸爸》的过程很’拧巴’，”他坦言，”我以为自己懂了，拍完才发现根本没懂。但正是这种’不懂’，让我更想贴近角色的真实。”
卫诗雅：从”不自信”到影后，她在《破·地狱》里找到答案
如果说刘青云的获奖是”实力延续”，那么卫诗雅的首封影后则是”惊喜突破”。这位曾以”宅男女神”形象被大众熟知的女演员，此次凭借殡仪题材影片《破·地狱》斩获最佳女主角。领奖时，她眼眶泛红，引用电影里的经典台词：”上了这趟车，就别担心什么时候下车，好好珍惜每一段风景。”台下掌声雷动，这是对她转型的最高认可。
《破·地狱》以香港殡仪行业为切口，用严肃视角探讨生死议题。尽管题材小众，却在上映后以1.49亿港元登顶香港本土票房榜，内地票房更突破2.11亿元，成为近年香港电影的”票房黑马”。卫诗雅在片中饰演一名殡仪策划师，为演好角色，她跟随真实的殡仪师学习三个月，从整理遗容到安抚家属，每个细节都力求真实。”以前我总怕演不好，怕观众不喜欢，但这部电影让我明白，演员的责任是传递真实的情感。”她感慨道。
《九龙城寨之围城》：技术流与类型片的”双重胜利”
若说《爸爸》和《破·地狱》是”演员的胜利”，那么《九龙城寨之围城》则是”团队的狂欢”。这部由郑保瑞执导的奇幻动作片，不仅拿下最佳电影，更包揽最佳导演、最佳摄影、最佳剪辑等7项技术类大奖，堪称”金像奖技术流教科书”。
影片以香港九龙城寨为原型，融合动作、冒险与怀旧元素，上映后内地票房达6.85亿元，香港市场也有1.129亿港元入账，更获第77届戛纳电影节”午夜展映”单元邀请，成为近年来华语片国际影响力提升的缩影。导演郑保瑞在获奖感言中特别感谢团队：”从场景搭建到动作设计，每一个环节都凝聚着大家的心血。九龙城寨是香港的集体记忆，我们想用电影让更多人记住它。”
其他奖项：老将新秀共谱”电影交响曲”
除了核心奖项，本届金像奖还涌现出诸多亮点：
- 最佳女配角由《爸爸》的谷祖琳获得，她饰演的”强势母亲”以犀利台词和细腻演技成为全片”泪点担当”；
- 最佳男配角花落《破·地狱》的朱栢康，他用”外冷内热”的殡仪师形象证明了自己的演技；
- 最佳新演员苏文涛（《爸爸》）以”少年父亲”的青涩与坚韧，成为影坛新星的潜力股；
- 技术类奖项中，《九龙城寨之围城》的服装造型（余家安、叶嘉茵）、视觉效果（林骏宇团队）等更是被赞”重新定义港片工业水准”；
- 终身成就奖授予徐克与施南生这对”影坛伉俪”——前者用《黄飞鸿》《青蛇》等经典奠定香港电影美学，后者以制片人身份推动《无间道》《画皮》等现象级作品，他们的获奖被视为”香港电影黄金时代的注脚”；
- 新晋导演奖由Robin Lee（《香港四径大步走》）获得，这位年轻导演用镜头记录香港郊野之美，为类型片提供了新可能。
香港电影的”传承与新生”
从刘青云的四度封帝到卫诗雅的首次折桂，从《九龙城寨之围城》的技术突破到《破·地狱》的题材创新，第43届香港电影金像奖既是对过往的经典致敬，也是对未来的热烈期许。正如徐克在获奖感言中所说：”香港电影的生命力，在于永远有新的故事、新的面孔、新的可能。”当灯光渐暗，文化中心的掌声仍在回响——这不只是一场颁奖礼，更是香港电影向世界宣告：我们从未停止生长。