2025年的短剧行业，正经历一场前所未有的“系列化革命”。当长剧与电影还在为系列IP的可持续性苦恼时，短剧已凭借低成本、快节奏的优势，率先跑通了“续季即爆款”的商业模式。《云渺》一年连更五季、《十八岁太奶奶》续季热度破亿、《老千》《乡下真千金》等经典IP纷纷推出续作……16部待播续季短剧蓄势待发，标志着短剧的竞争已从“单点爆发”转向“系列化长跑”。
系列化2.0时代：从“榜一门槛”到多元破局
早期的短剧续季开发，曾是“榜一爆款”的专属游戏。据统计，目前已播出的7部成功续季短剧（如《云渺》《十八岁太奶奶》），首季均位列平台热力榜榜首，首季充值额动辄数千万。例如，《云渺》四季累计热力值近7000万，红果收藏量超1200万；《十八岁太奶奶》第一季观看量破10亿，第二季热度更飙升至红果历史纪录，观看量突破30亿。
但这一“硬门槛”正在被打破。今年暑期档，《黑月光她满口谎言》凭借44万红果收藏量逆袭，导演宣布“只要回本就开拍第二季”，目前第二季已进入演员招募阶段。暴点文化创始人元畅透露，即便没有“榜一”光环，只要首季回本或接近回本，制作方就会果断推进续季——这标志着短剧系列化进入2.0时代：从“唯热度论”转向“商业可行性主导”，更多中等体量作品通过精准定位和快速迭代，也能获得系列化机会。
续季开发的节奏也显著加快。《云渺》首季播出第二天便启动第二季剧本开发，两月一更的高频更新成为常态；《十八岁太奶奶》两季间隔仅50天，《寒门小状元》更是在首季火爆后37天火速上线续集。相比之下，《老千》因打磨剧本和调配演员档期，第二季延迟7个月才推出，反而成为“慢工出细活”的特例。今年暑期《云渺4》和《十八岁太奶奶2》的成功，进一步刺激了行业速度——暴点文化的《乡下真千金2》从立项到上线仅5个月，美光盛世的《荒年全村啃树皮2》杀青后预计9月接力上线。
系列化的“短剧基因”：低成本、快迭代与IP适配性
短剧为何能成为系列化的“天生玩家”？核心优势在于其独特的产业逻辑：
- 成本与效率：单集制作成本低（通常数十万元）、周期短（7-15天），允许快速试错与迭代；
- 演员与团队：原班人马更易集齐（如《云渺》主演王小亿成为修仙大女主代言人），且演员片酬随热度阶梯式上涨（主演日薪从7000元升至1.2万元），但整体仍可控；
- IP适配性：长篇网文的连载特性与短剧的“单元剧”“强冲突”形式天然契合，如百川中文创始人洛古特所言，“百川中文希望《一品布衣》能拍完一部长篇网文，超越传统长剧的体量”。
不过，系列化并非“复制粘贴”。首季的强情绪爽感（如逆袭、复仇、身份反转）难以在第二季复刻，观众对“新钩子”的期待值呈指数级上升。编剧团队需在保留核心人设的同时，创新剧情结构：《荒年全村啃树皮》用“卖冰粉”主线引出新矛盾，通过闪回保留家庭羁绊；《云渺》转型单元探案剧，每季设计独立案件（如“神兽大黄”单元），但需平衡原创性与原著IP的关联性。
挑战与破局：成本上涨、长线运营与内容创新
系列化的热潮背后，短剧行业正面临三大核心挑战：
- 成本压力陡增：续季成本普遍上涨（部分作品涨幅超40万元），主因是演员档期稀缺（日薪翻倍）、制作周期延长（7天→9天）及特效需求提升（如《云渺》超自然场景的原创替代）。业内人士预测，若未来实现“两三部连拍”模式（如隔一周上线新季），或能摊薄边际成本。
- 长线运营短板：短剧IP尚未形成“宇宙化”生态，目前续季形式单一（以“正传续集”为主），缺乏前传、衍生剧等多元形态。对比长剧的“XX宇宙”（如《庆余年》系列），短剧的用户资产沉淀不足——红果虽通过预约机制引流，但观众呈现“漏斗型”流失（第三四季收藏量不足第一季1/3），亟需独立账号运营和跨平台联动。
- 内容创新瓶颈：随着季数增加，编剧需持续输出高创意剧情（如《云渺》第四季推翻重写剧本），但超自然元素滥用易导致审美疲劳。暴点文化通过“单元剧+轻喜剧”调和（如《十八岁太奶奶2》加入模子舞、亲情线），山海星辰则强调“故事内核统一”（如共享背景、固定角色），但闭合式结局（如悲剧、纯爱）仍难拓展系列化空间。
未来展望：从“流量爆款”到“IP资产”的进化
尽管挑战重重，系列化仍是短剧精品化的必经之路。其价值不仅在于延长IP生命周期（如《云渺》计划以番外、前传延续热度），更在于为行业提供“确定性”：
- 演员与人才沉淀：系列剧帮助演员建立代表性角色（如王小亿的“修仙大女主”、李柯以的“又老又小”特质），反哺行业人才储备；
- 商业模式升级：通过IP衍生（如周边、漫画）和广告植入，挖掘短剧的长尾价值（目前长剧衍生周边收入占比可达30%，短剧潜力尚未释放）；
- 创作生态优化：推动编剧从“短平快”转向“结构化叙事”，为未来“短剧宇宙”的构建奠定基础（如马厩制片厂的《盛夏芬德拉》尝试关联前作角色）。
正如洛古特所言：“系列化让短剧从‘一次性消费品’变为‘可成长的IP资产’。” 当16部待播续季短剧陆续上线，这场始于“榜一爆款”的系列化浪潮，或将重新定义短剧的商业边界——不是所有短剧都能系列化，但能系列化的短剧，终将成为行业的长期主义者。